Masz jakieś pytanie?
Zapraszamy do kontaktu.
Chętnie odpowiemy na wszelkie pytania i wątpliwości.
tel. (48) 22 652 11 77
email: tylkosztuka@tylkosztuka.pl
Dlaczego większość klientów do nas wraca?
Prezentowane prace są bardzo wyselekcjonowane, a prezentowani artyści- wybrani. Nie przyjmujemy wszystkich zgłaszających się twórców, nie sprzedajemy wszystkich prac, które oferują artyści. Wyboru dokonuje zespół naszych kuratorów.
Są to historycy i historyczki sztuki, którzy uważnie zapoznają się z portfoliami artystów i wybierają poszczególne, prezentowane prace. Po prostu muszą być najlepsze!
Staramy się zapewnić naszym klientom pełen komfort zakupów. Tylkosztuka.pl nie jest galerią wirtualną, ale jak najbardziej realną. Prace można zobaczyć na żywo- w salonie ekspozycyjnym w Warszawie lub w Brukseli.
Jesteśmy do Państwa dyspozycji niemal codziennie. Na życzenie- prześlemy dodatkowe informacje, skonsultujemy państwa wybór, podamy praktyczne porady.
Posiadamy własne studio oprawy- dokładamy wszystkich starań, by zakupione prace prezentowały się doskonale. Możemy przy tym uwzględniać oczekiwania naszych klientów.
Tylkosztuka.pl funkcjonuje już od wielu lat.
I to dopiero początek!
Najbardziej liczą się dla nas Państwa pozytywne opinie i jesteśmy zaszczyceni, że nieprzerwanie je zdobywamy!
Dziękujemy!
Szczegóły dostawy
GRATISOWY TRANSPORT:
Na terenie Polski dla prac, których najdłuższy bok nie przekracza długości 120 cm oferujemy darmowy transport.
Realizujemy także wysyłkę za granicę (UE i cały świat).
Koszt weryfikowany jest w uzależnieniu od miejsca transportu i wielkości obiektu.
Istnieje możliwość zobaczenia obrazów na żywo po wcześniejszym ustaleniu w naszych salonach ekspozycyjnych w Warszawie i w Brukseli.
DOSTAWA
Większość obiektów dostępna jest fizycznie na miejscu w naszej siedzibie w Warszawie przy ul. Świętokrzyskiej 32. Prace dostarczamy jest w ciągu 1- 5 dni roboczych, najczęściej jednak dostarczone są już następnego dnia po zaksięgowaniu płatności.
W przypadku zamówień zagranicznych, prace dostarczamy zwykle w ciągu 5-10 dni roboczych od daty wpłaty na konto.
W przypadku obiektów, przy których wyświetla się napis ZAPYTAJ O CENĘ, dostępność i cenę potwierdzamy emailowo lub telefonicznie.
ODSTĄPIENIE OD UMOWY
W ciągu 14 dni masz prawo zwrócić przesyłkę bez podania przyczyny z wyjątkiem prac unikatowych lub specjalnie przygotowanych na zamówienie (np. oprawianych).
Zaloguj się
Michał Bajsarowicz - Akt
Opis
wymiary (bez oprawy): 100 x 90 cm
technika: akryl na płótnie
rok: 2023
Upadek człowieka
Obraz "Akt" ukazuje postać, która siedzi. Ciężko jednoznacznie określić, jaka jest przyczyna takiego układu. Intuicyjnie odbiera się wrażenie, jak gdyby bohater przeżywał jakiś upadek, czy to zewnętrzny, czy to wewnętrzny. Wskazuje na to kilka elementów. Pierwszym sygnałem wizualnym jest dobór kolorów - postać wyrysowana jest czernią, brak jest jakichkolwiek innych uzupełnień czy to w postaci beżu, czy brązu. Jedynym dodatkowym kolorem jest czerwień, która przywodzi na myśl cierpienie. Pojawia się ona gdzieniegdzie, lekko otaczając postać. Szare prostokąty okalają bohatera po bokach, przygniatając swoim ciężarem, potęgując uczucie bezsilności. Brak jest wskazówek co do kontekstu sytuacji. Jest to cecha charakterystyczna dla malarstwa Michała Bajsarowicza. Artysta rezygnuje z doprecyzowywania sytuacji ukazywanych bohaterów, dzięki czemu zyskują one wymiar nie tyle szczegółowy, ile uniwersalny.
Szerzej o twórczości Michała Bajsarowicza
Twórczość Michała Bajsarowicza koncentruje się na ukazaniu człowieka i jego egzystencji zarówno w wymiarze fizycznym, jak i duchowym. Artysta przedstawia ludzkie ciało często na styku realizmu i szkicu, nie poprzestając na tradycyjnych kanonach piękna. Jak sam wspomina:
"Nie są to obiekty poszukujące piękna. Mają na celu „zagadnąć widza”, a nie prowadzić jedynie estetyczną kontemplację."
Postacie w jego pracach zazwyczaj nie mają wyraźnych cech indywidualnych, co nadaje im uniwersalny, symboliczny charakter. Jego dzieła łączą precyzyjny rysunek z malarstwem, wykorzystując wyraziste linie i kontrastujące kolory, które podkreślają światłocień oraz ekspresję emocjonalną. Tematyka człowieka przewija się zarówno w malarstwie, grafice, jak i w rzeźbach Bajsarowicza. Jego dzieła były prezentowane na wystawach w Polsce i za granicą.
Dane techniczne
| Szerokość od-do | 51-100 cm |
| Wysokość od-do | 51-100 cm |
Koszty dostawy
Cena nie zawiera ewentualnych kosztów płatności
Opinie o dziele (0)
Bestsellery
