Masz jakieś pytanie?
Zapraszamy do kontaktu.
Chętnie odpowiemy na wszelkie pytania i wątpliwości.
tel. (48) 22 652 11 77
email: tylkosztuka@tylkosztuka.pl
Dlaczego większość klientów do nas wraca?
Prezentowane prace są bardzo wyselekcjonowane, a prezentowani artyści- wybrani. Nie przyjmujemy wszystkich zgłaszających się twórców, nie sprzedajemy wszystkich prac, które oferują artyści. Wyboru dokonuje zespół naszych kuratorów.
Są to historycy i historyczki sztuki, którzy uważnie zapoznają się z portfoliami artystów i wybierają poszczególne, prezentowane prace. Po prostu muszą być najlepsze!
Staramy się zapewnić naszym klientom pełen komfort zakupów. Tylkosztuka.pl nie jest galerią wirtualną, ale jak najbardziej realną. Prace można zobaczyć na żywo- w salonie ekspozycyjnym w Warszawie lub w Brukseli.
Jesteśmy do Państwa dyspozycji niemal codziennie. Na życzenie- prześlemy dodatkowe informacje, skonsultujemy państwa wybór, podamy praktyczne porady.
Posiadamy własne studio oprawy- dokładamy wszystkich starań, by zakupione prace prezentowały się doskonale. Możemy przy tym uwzględniać oczekiwania naszych klientów.
Tylkosztuka.pl funkcjonuje już od wielu lat.
I to dopiero początek!
Najbardziej liczą się dla nas Państwa pozytywne opinie i jesteśmy zaszczyceni, że nieprzerwanie je zdobywamy!
Dziękujemy!
Szczegóły dostawy
GRATISOWY TRANSPORT:
Na terenie Polski dla prac, których najdłuższy bok nie przekracza długości 120 cm oferujemy darmowy transport.
Realizujemy także wysyłkę za granicę (UE i cały świat).
Koszt weryfikowany jest w uzależnieniu od miejsca transportu i wielkości obiektu.
Istnieje możliwość zobaczenia obrazów na żywo po wcześniejszym ustaleniu w naszych salonach ekspozycyjnych w Warszawie i w Brukseli.
DOSTAWA
Większość obiektów dostępna jest fizycznie na miejscu w naszej siedzibie w Warszawie przy ul. Świętokrzyskiej 32. Prace dostarczamy jest w ciągu 1- 5 dni roboczych, najczęściej jednak dostarczone są już następnego dnia po zaksięgowaniu płatności.
W przypadku zamówień zagranicznych, prace dostarczamy zwykle w ciągu 5-10 dni roboczych od daty wpłaty na konto.
W przypadku obiektów, przy których wyświetla się napis ZAPYTAJ O CENĘ, dostępność i cenę potwierdzamy emailowo lub telefonicznie.
ODSTĄPIENIE OD UMOWY
W ciągu 14 dni masz prawo zwrócić przesyłkę bez podania przyczyny z wyjątkiem prac unikatowych lub specjalnie przygotowanych na zamówienie (np. oprawianych).
Zaloguj się
Polski / English / Deutsch / Français
Ewa Kutylak - Spotkanie
Dodaj do ulubionych
Opis
Wymiary: 8 x 13 cm (w oprawie ok. 17 x 25 cm)
Technika: grafika- sucha igła, mezzotinta e.a.
Rok: 2011
Praca wyceniona w oprawie we włoskie ramy i passe-partout.
Tajemnicze patrzenie
Oczom widza ukazuje się zagadkowa scena. Dwa profile - kobiety oraz konia - są zwrócone do siebie. Odbiera się wrażenie, jakby dopiero co się zatrzymały po przyspieszonym ruchu - włosy kobiety oraz grzywa konia są gwałtownie napięte, jakby ledwo nadążały za swoimi właścicielami. Ta niewielka grafika napełniona jest symbolami, których odszyfrowanie nie przychodzi z łatwością. W dolnej części centrum kompozycji znajduje się blat z dwoma kieliszkami. Ponad nim, w górnej partii wyrysowany jest romb, który w syntetyczny sposób przedstawia jakąś przestrzeń, na której zdają się rosnąć drzewa. Z tego rombu niespodziewanie wyskakuje pies, nieproporcjonalnie duży w stosunku do drzew. Co oznaczają te rekwizyty? W jaki sposób odnoszą się do kobiety wpatrującej się w spokoju w konia? Oto pytania, nad którymi można się pochylić przyglądając się pracy "Spotkanie" autorstwa Ewy Kutylak. Grafika ta została wykonana w technikach suchej igły oraz mezzotinty. Obydwie techniki charakteryzują się efektem subtelnego modelunku. Suchoryt polega na wykonywaniu igłą rysunku na płytce, w wyniku czego dookoła linii pozostają metalowe wiórki. Przy odbijaniu pracy na papierze tworzy to charakterystyczny efekt mgiełki, podobnej miejscami do rozmycia. Natomiast mezzotinta polega na posiekaniu płytki specjalnym narzędziem, a następnie wygładzeniem wybranych fragmentów. Technika ta pozwala na uzyskanie miękkich przejść tonalnych. W przypadku twórczości Ewy Kutylak korzystanie z tych technik wzmaga atmosferę oniryzmu, tak silnie obecną w jej dziełach.
Szerzej o twórczości Ewy Kutylak
Ewa Kutylak to artystka specjalizująca się w grafice warsztatowej, wykorzystująca głównie klasyczne techniki graficzne, takie jak sucha igła, mezzotinta, akwaforta i miedzioryt. Są to techniki wklęsłodruku, wymagające wyżłobienia lub wytrawienia motywów w metalowej matrycy, co pozwala uzyskać wyjątkowo precyzyjne, detaliczne odbitki. Każda praca powstaje w krótkich, numerowanych edycjach. Oprócz grafiki artystycznej Ewa Kutylak zajmuje się także projektowaniem graficznym, ilustracją i fotografią artystyczną. Prowadzi warsztaty artystyczne, bierze udział w wystawach w kraju i za granicą. Twórczość Ewy Kutylak jest swoistym połączeniem klasycznego warsztatu graficznego z indywidualną, sugestywną wizją artystyczną.
Dane techniczne
| Szerokość od-do | 0-30 cm |
| Wysokość od-do | 0-30 cm |
| Kolorystyka | monochromatyczna paleta |
| Kolory dominujące | czarnobiały |
Koszty dostawy
Cena nie zawiera ewentualnych kosztów płatności
Zapisz się na newsletter i otrzymuj comiesięczny list pełen inspiracji!
W naszym newsletterze otrzymasz:
✔ informacje o wydarzeniach kulturalnych
✔ inspirujące historie dzieł sztuki dawnej
✔ najnowsze wieści o promocjach i nowych dziełach
✔ otrzymasz bon do uzyskania 10% rabatu!

