Masz jakieś pytanie?
Zapraszamy do kontaktu.
Chętnie odpowiemy na wszelkie pytania i wątpliwości.
tel. (48) 22 652 11 77
email: tylkosztuka@tylkosztuka.pl
Dlaczego większość klientów do nas wraca?
Prezentowane prace są bardzo wyselekcjonowane, a prezentowani artyści- wybrani. Nie przyjmujemy wszystkich zgłaszających się twórców, nie sprzedajemy wszystkich prac, które oferują artyści. Wyboru dokonuje zespół naszych kuratorów.
Są to historycy i historyczki sztuki, którzy uważnie zapoznają się z portfoliami artystów i wybierają poszczególne, prezentowane prace. Po prostu muszą być najlepsze!
Staramy się zapewnić naszym klientom pełen komfort zakupów. Tylkosztuka.pl nie jest galerią wirtualną, ale jak najbardziej realną. Prace można zobaczyć na żywo- w salonie ekspozycyjnym w Warszawie lub w Brukseli.
Jesteśmy do Państwa dyspozycji niemal codziennie. Na życzenie- prześlemy dodatkowe informacje, skonsultujemy państwa wybór, podamy praktyczne porady.
Posiadamy własne studio oprawy- dokładamy wszystkich starań, by zakupione prace prezentowały się doskonale. Możemy przy tym uwzględniać oczekiwania naszych klientów.
Tylkosztuka.pl funkcjonuje już od wielu lat.
I to dopiero początek!
Najbardziej liczą się dla nas Państwa pozytywne opinie i jesteśmy zaszczyceni, że nieprzerwanie je zdobywamy!
Dziękujemy!
Szczegóły dostawy
GRATISOWY TRANSPORT:
Na terenie Polski dla prac, których najdłuższy bok nie przekracza długości 120 cm oferujemy darmowy transport.
Realizujemy także wysyłkę za granicę (UE i cały świat).
Koszt weryfikowany jest w uzależnieniu od miejsca transportu i wielkości obiektu.
Istnieje możliwość zobaczenia obrazów na żywo po wcześniejszym ustaleniu w naszych salonach ekspozycyjnych w Warszawie i w Brukseli.
DOSTAWA
Większość obiektów dostępna jest fizycznie na miejscu w naszej siedzibie w Warszawie przy ul. Świętokrzyskiej 32. Prace dostarczamy jest w ciągu 1- 5 dni roboczych, najczęściej jednak dostarczone są już następnego dnia po zaksięgowaniu płatności.
W przypadku zamówień zagranicznych, prace dostarczamy zwykle w ciągu 5-10 dni roboczych od daty wpłaty na konto.
W przypadku obiektów, przy których wyświetla się napis ZAPYTAJ O CENĘ, dostępność i cenę potwierdzamy emailowo lub telefonicznie.
ODSTĄPIENIE OD UMOWY
W ciągu 14 dni masz prawo zwrócić przesyłkę bez podania przyczyny z wyjątkiem prac unikatowych lub specjalnie przygotowanych na zamówienie (np. oprawianych).
Zaloguj się
Hanna Ilczyszyn, On a tree
Dodaj do ulubionych
Opis
Hanna Ilczyszyn
Na drzewie / On a tree (2025) to monumentalna praca, która stanowi kluczowy punkt w najnowszym cyklu malarskim Hanny Ilczyszyn. Artystka, znana z łączenia figuracji z abstrakcyjnym gestem, konfrontuje w tym płótnie osobistą narrację z uniwersalnym językiem formy.
Kompozycja, charakteryzująca się imponującym horyzontalnym formatem (120 x 200 cm), jest dynamicznym polem napięć. Ilczyszyn operuje materią malarską z wyczuciem faktury, nakładając olej – tradycyjny i głęboki – w zestawieniu z szybko schnącym, płaskim akrylem. Ta techniczna dychotomia odzwierciedla tematyczną złożoność: trwałość kontra efemeryczność, organiczne kontra przetworzone.
Artystka używa odważnej palety, w której dominują stłumione zielenie i ziemiste brązy, przełamane nagłymi, intensywnymi plamami koloru (np. czerwień lub elektryczny błękit), które sygnalizują emocjonalne lub narracyjne akcenty.
Szczególną uwagę zwraca sposób prowadzenia pędzla. W dolnej partii obrazu faktura jest gęsta i ciężka, niemal rzeźbiarska, sugerując korzenie i ugruntowanie. W miarę wznoszenia się ku górze, malarstwo staje się bardziej płynne, swobodne, niemal akwarelowe, co można interpretować jako ucieleśnienie procesu wznoszenia się, marzenia lub zanikania. Fragmentaryczne, często zasłonięte postacie lub ich sylwetki, subtelnie wtopione w listowie lub korę, wprowadzają element psychologiczny, sugerując stan zawieszenia, ukrycia lub introspekcji.
Hanna Ilczyszyn jest cenioną malarką współczesną, absolwentką Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu. Obecnie mieszka i tworzy w Belgii. W swojej praktyce artystycznej koncentruje się na dynamicznym dialogu między figuracją a abstrakcyjnym gestem, eksplorując motywy tożsamości, natury i zbiorowej pamięci. Jej prace, charakteryzujące się bogatą fakturą i psychologiczną głębią, były wielokrotnie wystawiane w Polsce i za granicą, zdobywając uznanie krytyków i kolekcjonerów.
Na drzewie / On a tree
olej i akryl na płótnie / oil and acrylics on canvas
120 x 200 cm
2025
Dane techniczne
| Szerokość od-do | 121-∞ |
| Wysokość od-do | 101-120 |
| Kolorystyka | jasna |
| Kolory dominujące | zielony |
